舞蹈表演中的情感，展现了舞蹈者内心深处的情感世界，只有将情感融入到每个动作中，才能赋予舞蹈以生命。舞蹈艺考时，考生若能体现出虚实结合的舞蹈意境，在特定的空间内，借助肢体、动作、身体的律动来表达自己内心的情感，定能吸引考官的注意。那么，如何才能恰当的表达情感呢?
通过眉、目、形、神传达情感
众所周知，在中国戏曲中的表演中，演员的面部表情里都传达了每个戏曲形象的性格特征。在中国古典舞蹈中，也有着手、眼、身、法、步的基本训练。不同于戏曲的是舞蹈是无人声的，其对舞蹈学习者的表情要求更高，更注重眼部的传神与内涵，考生通过眼睛表达七情六欲，准确而明快的眼神向考官展示作品人物的内心世界。若眼睛没任何内容，想必一个再优美的舞蹈动作，亦苍白如纸，难以吸引注意。
肢体语言带动舞蹈情感的抒发
当面部表情已经无法阐释作品丰富的情感和较为深刻的内涵时，以肢体语言带动舞蹈情感的抒发是最主要、最极致地表现舞蹈作品内涵的方式，这种丰富的表现形式要求舞蹈表演者在基本动作技巧上思考、创新。这就需要考生在平时的练习中夯实舞蹈表演基础，通过不同舞蹈风格的学习和集中式的训练，使自己能够寓情于身。
“舞蹈表演不仅要注意动作规格和韵律，更重要的是要把握人物情感。动作通过一段时间的刻苦学习就能够掌握，但情感的抒发并没有那么简单，它需要依靠考生自己的参悟。
